Авторы

  • Ulug'bek Shavkatovich Usmanov
    Kamoliddin Behzod nomidagi Milliy rassomlik va dizayn instituti, Tasviriy san'at fakulteti, Haykaltaroshlik kafedrasi dotsenti

DOI:

https://doi.org/10.71337/inlibrary.uz.ijsr.107466

Ключевые слова:

kinetik haykal XX asr san'ati mobil Naum Gabo Aleksandr Kaldar san'at va texnologiya interaktiv san'at raqamli san'at san'at falsafasi mexanika va san'at muhandislik va san'at.

Аннотация

Maqola jahon san'atida kinetik haykalning roli, uning kelib chiqishi, rivojlanishi va zamonaviy san'at amaliyotiga ta'siri haqida so'z yuritadi. Kinetik haykalning XX asr boshidan boshlab Naum Gabo va Aleksandr Kaldarning ishlaridan to 1950-60-yillarda mexanika, elektronika va texnologiya bilan tajriba o'tkazishgacha bo'lgan tarixi tahlil qilinadi. XXI asrda raqamli texnologiyalar va robototexnika bilan integratsiya qilishga e'tibor qaratilgan. Kinetik san'atning falsafiy jihatlari, uning ilm-fan, muhandislik va perfromans bilan o'zaro aloqasi hamda zamonaviy davrni ramzi sifatida roli haqida batafsil so'z yuritiladi. Maqola kinetik haykalning odam, asar va atrof-muhit o'rtasidagi muloqotga asoslangan o'ziga xos san'at shakli sifatida qanday rivojlanib kelayotganini ko'rsatadi.


background image

INTERNATIONAL JOURNAL OF SCIENTIFIC RESEARCHERS

ISSN: 3030-332X Impact factor: 8,293

Volume 11, issue 2, May 2025

https://wordlyknowledge.uz/index.php/IJSR

worldly knowledge

Index:

google scholar, research gate, research bib, zenodo, open aire.

https://scholar.google.com/scholar?hl=ru&as_sdt=0%2C5&q=wosjournals.com&btnG

https://www.researchgate.net/profile/Worldly-Knowledge

https://journalseeker.researchbib.com/view/issn/3030-332X

251

KINETIK HAYKALTAROSHLIK: KINETIK HAYKALARNING JAHON

SAN'ATIDAGI RO'LI

Ulug'bek Shavkatovich Usmanov

Kamoliddin Behzod nomidagi Milliy rassomlik va dizayn instituti,

Tasviriy san'at fakulteti, Haykaltaroshlik kafedrasi dotsenti

Annotatsiya:

Maqola jahon san'atida kinetik haykalning roli, uning kelib chiqishi, rivojlanishi

va zamonaviy san'at amaliyotiga ta'siri haqida so'z yuritadi. Kinetik haykalning XX asr boshidan

boshlab Naum Gabo va Aleksandr Kaldarning ishlaridan to 1950-60-yillarda mexanika,

elektronika va texnologiya bilan tajriba o'tkazishgacha bo'lgan tarixi tahlil qilinadi. XXI asrda

raqamli texnologiyalar va robototexnika bilan integratsiya qilishga e'tibor qaratilgan. Kinetik

san'atning falsafiy jihatlari, uning ilm-fan, muhandislik va perfromans bilan o'zaro aloqasi hamda

zamonaviy davrni ramzi sifatida roli haqida batafsil so'z yuritiladi. Maqola kinetik haykalning

odam, asar va atrof-muhit o'rtasidagi muloqotga asoslangan o'ziga xos san'at shakli sifatida

qanday rivojlanib kelayotganini ko'rsatadi.

Kalit so'zlar:

kinetik haykal, XX asr san'ati, mobil, Naum Gabo, Aleksandr Kaldar, san'at va

texnologiya, interaktiv san'at, raqamli san'at, san'at falsafasi, mexanika va san'at, muhandislik va

san'at.

Kirish

San'at doimo o'z vaqtining ruhini ifodalashga intiladi va XX–XXI asrlar texnologik, ijtimoiy,

falsafiy tub o'zgarishlar davri bo'ldi. Shu fonni hisobga olgan holda, kinetik haykal muhim o'rin

egallaydi — bu san'at shakli bo'lib, unda harakat asosiy element hisoblanadi. An'anaviy

haykaldan farqli o'laroq, kinetik haykal doimiylik va o'zgarmaslikka intilish o'rniga,

o'zgaruvchanlik, vaqtinchaliklik, jarayonlililikni namoyish etadi. Bu san'at faqat «mavjud»

bo'lmay, balki ro'y berishi — vaqt, fazo, odam va muhit bilan o'zaro aloqada bo'lishi kerak.

Kinetik san'at statikdan dinamik fikrlashga, yopiq shakllardan — ochiq tizimlarga,

ierarxiyalardan — o'zaro aloqaga o'tishning ramzi bo'lib, jahon san'ati bilan o'ziga xos o'rin

egallaydi, yangi yondashuvlarni shakllantiradi, odamni san'at jarayonining ishtirokchisi sifatida

ko'rishga undaydi.

Kinetik haykalning ildizlari XX asr boshlariga borib taqaladi, chunki avangard rassomlari tezlik,

texnologiya, harakat kabi g'oyalarni ochiq tarzda ko'rib chiqa boshladilar. Bu xususan

futuristlar

uchun xos edi, ular dinamikani va texnologik taraqqiyotni ulug'lashdi. Jakomo Balli

va Umberto Bochchioning rasmlarida harakatni tekislikda va hajmda tasvirlashga urinishlar

yuzaga keldi, ammo bu asarlar hali ham o'z mohiyatida statik edi.

Harakatni

haykal materialiga aylantirgan

ilk rassomlardan biri —

Naum Gabo

bo'lib, u rus

konstruktivisti bo'lib, Yevropaga ko'chib ketgan. Uning «Kinetik konstruktsiya» (1920) asari

mexanik ravishda titrangan sim orqali to'lqin tasvirini yaratib, haykal shaklining yangi

tushunilishini boshladi. Gabo shunday deb e'lon qildi: zamonaviy san'at hayot, vaqt va fazo

dinamikasini ilmiy yutuqlarga tayanib ifodalashi kerak.


background image

INTERNATIONAL JOURNAL OF SCIENTIFIC RESEARCHERS

ISSN: 3030-332X Impact factor: 8,293

Volume 11, issue 2, May 2025

https://wordlyknowledge.uz/index.php/IJSR

worldly knowledge

Index:

google scholar, research gate, research bib, zenodo, open aire.

https://scholar.google.com/scholar?hl=ru&as_sdt=0%2C5&q=wosjournals.com&btnG

https://www.researchgate.net/profile/Worldly-Knowledge

https://journalseeker.researchbib.com/view/issn/3030-332X

252

Amerikalik rassom

Aleksandr Kaldar

kinetik san'at rivojiga katta hissa qo'shgan, u o'zining

mobil

deb ataladigan osma konstruktsiyalarini yaratdi, ular havo ta'sirida harakatlanadi. Kaldar

haykalgacha bo'lgan san'atga engil va she'riy fazilat kiritdi, uni musiqa kabi, tirik bir organizmga

aylantirdi, atrof-muhitning eng kichik o'zgarishiga ham javob beradi. Uning ishlari mexanika

nafaqat funktsional, balki ifodali, lirika va o'yinbozlik sifatida ham bo'lishi mumkinligini

ko'rsatdi.

Ikkinchi jahon urushidan keyin, elektronika va muhandislik sohalaridagi yuksalish va

rassomlarning tajriba qilishga bo'lgan qiziqishi bilan kinetik san'atga kuchli turtki berdi. 1950–

60-yillarda Yevropa va Amerikada

harakat, yorug'lik va tovush bilan ishlovchi rassomlar

ni

birlashtirgan guruhlar va yo'nalishlar shakllandi.

Shveysariyalik rassom

Jan Tengli

o'zining «o'zini yo'q qiladigan» mashinalari bilan mashhur

bo'ldi. Uning mashhur asari «Homage to New York» (1960) MOMA (Zamonaviy san'at muzeyi)

bog'ida to'liq

o'zini yo'q qildi

, va bu yo'qotish jarayoni san'atchilik ifodasi sifatida qabul qilindi.

Tengli uchun mexanika nafaqat harakat vositasi, balki zamonaviy texnokratiyaning absurduy

holatini tasvirlovchi metafora edi. Uning mashinalari faqat funktsionallikni taqlid qilmagan,

aksincha, unga qarshi chiqib, texnologiya kulti haqida kulgili izohlar qoldirdi.

Fransuz rassomi

Nikola Shoffer

tashqi omillarga — yorug'lik, tovush va tomoshabinlarning

harakatiga javob beradigan

kibernetik haykallar

kontseptiyasini ishlab chiqdi. Bu

interaktiv

san'at

ga olib kelgan muhim bir qadam bo'ldi, chunki tomoshabin endi passiv kuzatuvchi bo'lib

qolmay, jarayonga faol ishtirokchi bo'ldi. Shofferning haykallari haqiqatan ham «intellekt»ga

ega edi — ular detektorlar va elektron tizimlar yordamida boshqarilardi.

Sovet Ittifoqida kinetik san'at ideologik bosim ostida rivojlanishi mumkin bo'lsa-da, shu bilan

birga ajralib turadigan rassomlar paydo bo'ldi. Ulardan biri —

Vyacheslav Koleychuk

, u

o'zining transformatsiyalanuvchi konstruktsiyalari va «tirik» ob'ektlari bilan mashhur bo'lgan,

ular muhandislik aniq-kutishligini vizual ifoda bilan birlashtirgan. Uning ishlari xalqaro

ko'rgazmalarda ishtirok etib, sovet muhandislik estetikasi noyob fenomen sifatida tan olinadi.

XXI asrda kinetik haykal

raqamli texnologiyalar

yordamida yangi davrga kirib bordi.

Bugungi kunda rassomlar

robototexnika, dasturlash tizimlari, algoritmlar

bilan ishlaydilar,

ularning asarlari yorug'lik, harorat va odam harakatlariga javob beradigan murakkab ob'ektlarni

yaratadi.

Bundan bir misol sifatida

Kinetic Rain

ni keltirish mumkin, bu — Sinqapur aeroportida

joylashgan

ART+COM

studiyasining loyihasi: 608 ta alyuminiy tomchi yupqa iplar ustida,

kompyuter dasturi orqali sinxronlashtirilgan va havo orqali harakatlanadigan shakllarni yaratadi.

Bu nafaqat bezak, balki muhandislik, san'at va arxitektura muhitining sintezi. Boshqa rassomlar,

masalan Antonio Riva, Teo Yanzen (hayotga o'xshash harakatlanuvchi «strandviyklar»

yaratuvchisi) yoki yapon san'at guruhi teamLab — dinamik muhitlar yaratib, san'atni fazo, vaqt

va tomoshabinning tajribasiga aralashuvchi shaklga aylantirmoqda.

Kinetik haykal — bu faqat texnik eksperiment emas. U o'zida falsafiy o'lchovni ham

anglatadi: vaqt, o'zgaruvchanlik, odamning texnologiya va tabiat bilan o'zaro munosabatlarini

mushohada qilish.

Global o'zgarishlar, beqarorlik va raqamli haddan tashqari ko'payish davrida, kinetik haykal

hayotning metaforasiga aylanadi — taxmin qilinmaydigan, o'zgaruvchan va ko'plab

o'zgaruvchan omillarga bog'liq. U yakuniy shaklda emas, balki jarayonning o'zida go'zallikni

qabul qilishni, statikda emas, balki dinamikada go'zallikni ko'rsatishga o'rgatadi.

Bundan tashqari, kinetik haykal sohalar o'rtasidagi chegaralarni buzadi. Unda rassom va

muhandis, faylasuf va dasturchi, shoir va fizik uchrashadi. Bu uning zamonaviy dunyodagi


background image

INTERNATIONAL JOURNAL OF SCIENTIFIC RESEARCHERS

ISSN: 3030-332X Impact factor: 8,293

Volume 11, issue 2, May 2025

https://wordlyknowledge.uz/index.php/IJSR

worldly knowledge

Index:

google scholar, research gate, research bib, zenodo, open aire.

https://scholar.google.com/scholar?hl=ru&as_sdt=0%2C5&q=wosjournals.com&btnG

https://www.researchgate.net/profile/Worldly-Knowledge

https://journalseeker.researchbib.com/view/issn/3030-332X

253

universal tiliga aylanishiga olib keladi, chunki bu dunyoda hamma narsa bog'liq, hamma narsa

harakatda, hamma narsa o'zgaradi.

Kinetik haykal san'at tarixida va zamonaviy amaliyotda o'ziga xos o'rin egallaydi. U nafaqat

haykal shaklini o'zgartiribgina qolmay, balki san'at ob'ektini — ochiq, harakatda bo'lgan,

texnologik jihatdan to'yingan tizim sifatida qabul qilishni shakllantirdi.

Bir asrdan ortiq vaqt davomida, u rassomlarni yangi shakllar izlashga, auditoriya va atrof-

muhit bilan o'zaro aloqalarni o'rganishga ilhomlantirdi, san'atning tabiati, vaqt va texnologiya

haqidagi savollarni muhokama qildi. Bugun, raqamli inqilob va sun'iy intellekt davrida, kinetik

haykal rivojlanishda davom etmoqda, o'zining dolzarbligini saqlab qolmoqda va tomoshabinga

nafaqat vizual, balki kontseptual va falsafiy jihatdan ham ta'sir ko'rsatmoqda. Uning jahon

san'atidagi roli — faqat bezak yoki eksperimentallik emas. Bu — kelajak san'ati, odamni,

mashinani, tabiatni va g'oyani yagona harakatda birlashtirish imkoniyatidir.

Adabiyotlar:

1. Munari, Bruno. Design as Art. Penguin Books, 2008.

2. Shanken, Edward A. Art and Electronic Media. Phaidon, 2009.

3. Paul, Christiane. Digital Art. Thames & Hudson, 3rd edition, 2015.

4. Янсен Т. — Strandbeest: The Dream Machines of Theo Jansen. Rizzoli, 2014.

5. Bianchini, Ricardo. Kinetic and Cybernetic Art Today. Digicult Magazine, 2010.

Библиографические ссылки

Munari, Bruno. Design as Art. Penguin Books, 2008.

Shanken, Edward A. Art and Electronic Media. Phaidon, 2009.

Paul, Christiane. Digital Art. Thames & Hudson, 3rd edition, 2015.

Янсен Т. — Strandbeest: The Dream Machines of Theo Jansen. Rizzoli, 2014.

Bianchini, Ricardo. Kinetic and Cybernetic Art Today. Digicult Magazine, 2010.

Наиболее читаемые статьи этого автора (авторов)