Авторы

  • BURXONXO‘JA MANSURXO‘JAYEV SADRIDDIN O‘G‘LI,

Биография автора

  • BURXONXO‘JA MANSURXO‘JAYEV SADRIDDIN O‘G‘LI,

    Kamoliddin Behzod nomidagi Milly rassomlik va dizayn instituti

    Amaliy  san’at  fakulteti “San’at asarlari va me’moriy yodgorliklarni ta’mirlash” yo‘nalishi 1-kurs magistr.

DOI:

https://doi.org/10.71337/inlibrary.uz.tbir.100122

Ключевые слова:

Kalit so‘zlar: yog‘och o‘ymakorligi lavh geometrik relyef naqsh milliy hunarmandchilik me’moriy bezak. Ключевые слова: резьба по дереву вывеска геометрический рельеф узор национальное ремесленничество aрхитектурное украшение. Keywords wood carving plaque geometric relief pattern national crafts architectural ornament.

Аннотация

Annotatsiya: Ushbu maqola  XIX-XX asr boshlarida naqqoshlik san’atining yurtimizda shakllangan mahalliy me’moriy-badiiy maktablari, ularning bir-biridan ajralib turuvchi o‘ziga xos hajmli-rejali kompozitsiyalari va bezaklari haqida. Bu davrdagi O‘zbekiston naqqoshlik san’atining asosiy markazlari Farg‘ona vodiysi shaharlari, shuningdek, Buxoro, Samarqand, Xiva, Toshkent shaharlaridagi uslublarning farqlari, rivojlangan tendensiyalari yozilgan. Bundan tashqari masjidlardagi naqqoshlik bezaklari va ijodkorlari haqida ham batafsil yoritilgan.

Аннотация: Данная статья посвящена местным архитектурно-художественным школам живописи, сформировавшимся в нашей стране в XIX - начале XX веков, их своеобразным объемно-планировочным композициям и орнаментам. Описаны различия стилей, развитые тенденции в городах Ферганской долины, а также в городах Бухаре, Самарканде, Хиве, Ташкенте, являвшихся основными центрами живописи Узбекистана этого периода. Кроме того, подробно освещены орнаменты и художники в мечетях.

Annotation: This article is dedicated to the local architectural and artistic schools of painting that formed in our country in the 19th and early 20th centuries, their unique volumetric-planning compositions and ornaments. The differences in styles, developed trends in the cities of the Ferghana Valley, as well as in the cities of Bukhara, Samarkand, Khiva, and Tashkent, which were the main centers of Uzbek painting of this period, are described. In addition, the ornaments and artists in the mosques are covered in detail.


background image

https://scientific-jl.com/luch/

Часть-42_ Том-1_ Апрель-2025

170

XIX-XX ASR TOSHKENT MAHALLA MASJIDLARIDAGI

NAQQOSHLIK BEZAKLARINING TAHLILI

BURXONXO‘JA MANSURXO‘JAYEV SADRIDDIN O‘G‘LI,

Kamoliddin Behzod nomidagi Milly rassomlik va dizayn instituti

Amaliy san’at fakulteti “San’at asarlari va me’moriy yodgorliklarni ta’mirlash”

yo‘nalishi 1-kurs magistr.

Annotatsiya: Ushbu maqola XIX-XX asr boshlarida naqqoshlik san’atining

yurtimizda shakllangan mahalliy me’moriy-badiiy maktablari, ularning bir-

biridan ajralib turuvchi o‘ziga xos hajmli-rejali kompozitsiyalari va bezaklari

haqida. Bu davrdagi O‘zbekiston naqqoshlik san’atining asosiy markazlari

Farg‘ona vodiysi shaharlari, shuningdek, Buxoro, Samarqand, Xiva, Toshkent

shaharlaridagi uslublarning farqlari, rivojlangan tendensiyalari yozilgan. Bundan

tashqari masjidlardagi naqqoshlik bezaklari va ijodkorlari haqida ham batafsil

yoritilgan.

Аннотация: Данная статья посвящена местным архитектурно-

художественным школам живописи, сформировавшимся в нашей стране в

XIX - начале XX веков, их своеобразным объемно-планировочным

композициям и орнаментам. Описаны различия стилей, развитые тенденции

в городах Ферганской долины, а также в городах Бухаре, Самарканде, Хиве,

Ташкенте, являвшихся основными центрами живописи Узбекистана этого

периода. Кроме того, подробно освещены орнаменты и художники в

мечетях.

Annotation: This article is dedicated to the local architectural and artistic

schools of painting that formed in our country in the 19th and early 20th centuries,

their unique volumetric-planning compositions and ornaments. The differences in


background image

https://scientific-jl.com/luch/

Часть-42_ Том-1_ Апрель-2025

171

styles, developed trends in the cities of the Ferghana Valley, as well as in the cities

of Bukhara, Samarkand, Khiva, and Tashkent, which were the main centers of

Uzbek painting of this period, are described. In addition, the ornaments and artists

in the mosques are covered in detail.

Kalit sozlar: yog‘och o‘ymakorligi, lavh, geometrik relyef, naqsh, milliy

hunarmandchilik, me’moriy bezak.

Ключевые слова: резьба по дереву, вывеска, геометрический рельеф,

узор, национальное ремесленничество, aрхитектурное украшение.

Keywords wood carving, plaque, geometric relief, pattern, national crafts,

architectural ornament.

Kirish.

Bizga ma’lumki, XIX-XX asr boshlarida yurtimizda mahalliy

me’moriy-badiiy maktablar shakllangan bo‘lib, ular bir-biridan o‘ziga xos hajmli-

rejali kompozitsiyalari va bezaklari bilan ajralib turgan. Bu davrda O‘zbekiston

rangtasvirining asosiy markazlari Farg‘ona vodiysi shaharlari, shuningdek,

Buxoro, Samarqand, Xiva, Toshkent shaharlari bo‘lgan.

O‘rta Osiyoda, ayniqsa, Tojikiston va O‘zbekistonda yog‘och o‘ymakorligi

va naqqoshligi eng sevimli bezak bo‘lgan. Ular mebel, eshiklar, devorlar,

ustunlarni qoplagan. Uy devorlaridagi o‘yma naqshli tokchalar, pardalar,

derazalardagi o‘ymakor panjaralar katta badiiy qimmatga ega bo‘lgan. Yog‘och

buyumlar O‘rta Osiyoda keng tarqalmagan.

XX asr boshlariga kelib O‘rta Osiyoda naqqoshlik san’ati ya’ni yog‘ochga

badiiy ishlov berish keskin qisqardi. Hunarmandlar juda oz qoldi, ular ham faqat

mayda-chuyda buyumlar - kichik stolchalar, qutilar va shu kabilarni

yasashardi[1,19].

1920-yillarda O‘rta Osiyoda yog‘och o‘ymakorligi o‘zining an’anaviy

xususiyatini saqlab qoldi: yassi relyefning mayda naqshlari sirtni yaxlit gilam bilan


background image

https://scientific-jl.com/luch/

Часть-42_ Том-1_ Апрель-2025

172

qoplaydi. Naqshlar, odatda, geometrik yoki geometrik o‘simlik shakllaridan iborat

bo‘lib, kulolchilik, kashtachilik, ganch o‘ymakorligiga juda yaqin turadi

Naqshlar bilan bezatilgan yog‘och buyumlar naqshning xarakteri va sirtini

to‘ldirish jihatidan o‘ymakorlik buyumlariga o‘xshaydi. Ular faqat ko‘p rangliligi

bilan ajralib turadi: ko‘pincha kumush va oltin fonda ko‘k, yashil, intensiv qizil

ranglarning kombinatsiyasini uchratish mumkin. Naqshdagi gulli shakllar

o‘ymakorlikdan ko‘ra erkinroq talqin qilinadi.

1930-yillarda O‘rta Osiyoda yangi jamoat binolarini bezashda Sulaymon

Xo‘jayev - yog‘och o‘ymakori, Olimjon Qosimjonov - naqsh o‘ymakori kabi

ustalar faol ishtirok etdilar. Abduvoqil Isayev va usta To‘rayev - Toshkentdagi

Pionerlar uyida dekorativ rasmlar chizishdi.

O‘zbekiston qadimdan eng oddiy kompozitsiyalardan tortib eng murakkab

kompozitsiyalargacha bo‘lgan rang-barang naqshlarga boy[2,12]. O‘simliksimon

(islimiy) va geometrik (girix) elementlarning soni cheklanganligiga qaramay,

kompozitsiyalar o‘ziga xosligi va motivlarning katta xilma-xilligi bilan hayratda

qoldiradi, bunga elementlarning alohida kombinatsiyasi, bir naqshning boshqasiga

qo‘shilishi, fonning rangining o‘zgarishi, detallarning orginal talqini bilan

erishiladi.

O‘zbekiston ornamental naqqoshligi nafaqat naqshning mohirlik bilan

yasalishi, balki qo‘shimcha ranglar qonuniga rioya qilish va ularni takrorlashning

qat’iy ritmikligi bilan erishiladigan ranglar uyg‘unligi bilan ham kishini maftun

etadi. O‘zbekiston ornamental naqshlarining o‘ziga xos xususiyati shundaki, ularda

bir ohangdan ikkinchisiga o‘tishning yo‘qligi, asosan, kontrastli ranglar

birikuvidan foydalaniladi[3.9].

Mavzuning dolzarbligi.

Shuni ta’kidlash kerakki, XX asrning ikkinchi

yarmida naqsh palitrasining tiniqlashuvi an’anaviy kolorit o‘zgarishining birinchi

namunasi emas. Shunga o‘xshash holat XIX asrning oxirida, Yevropa

tendensiyalari ta’sirida “Palitraning umumiy yorishishisodir bo‘lgan vaqtda, unda


background image

https://scientific-jl.com/luch/

Часть-42_ Том-1_ Апрель-2025

173

och yashil, ko‘k va to‘q sariq ranglar paydo bo‘ladi. Ranglar doirasi kengayib, o‘n

ikki va undan ortiq tuslarga yetadi”. Biroq XX asrning ikkinchi yarmida yuz bergan

o‘zgarishlar ancha keskin tus oladi. Umuman olganda, naqshlar palitrasining

tiniqlashuvi tabiiy va birinchi navbatda o‘zgargan qurilish usullari bilan

bog‘liq[3,21]. Agar ilgari intererlarni shakllantirishda yog‘och qoplamalar, ko‘plab

osilgan va to‘shalgan kashtalar hamda gilamlar asosiy rol o‘ynagan bo‘lsa,

Yevropa qurilish usullarining tarqalishi bilan suvalgan oqartirilgan devorning

tekisligi birinchi o‘ringa chiqadi, buning uchun rang bo‘yicha yorqinroq naqshlar

zarurati tug‘iladi.

XIX-XX asr Toshkent mahalla masjidlaridagi naqqoshlik bezaklarining

tahlili mavzusining dolzarbligi shundaki, naqsh turlarining murakkablik darajalari

va tahlillarini o‘rganish orqali o‘sha davr naqqoshlik san’atining ishlash

texnikalarini yanada takomillashtirish vazifasi hisoblanadi[12].

Mavzuning borishi.

O‘zbekistondagi ikki yirik an’anaviy naqqoshlik

markazlari - Toshkent va Qo‘qonning o‘zaro ta’siri siyosiy, iqtisodiy va madaniy

omillar, birinchi navbatda, ushbu shaharlarning geografik yaqinligi, shuningdek,

tarixiy ahamiyatga ega bo‘lgan voqealar bilan bog‘liq edi. Qo‘qon X asrdan

Qovakent nomi bilan tanilgan. 1740-yilda Qo‘qon nomi Eskiqo‘rg‘on qal’asi

o‘rnida paydo bo‘lgan shaharning belgisi sifatida paydo bo‘ladi[5,18].

Dastlab Qo‘qon Buxoro amirligiga qaramligicha qoldi, ammo hukmdor

Muhammad Olimxon (1800-1809) davrida u Toshkentni ham o‘ziga bo‘ysundirib,

mustaqillikka erishdi. Shu davrdan boshlab Qo‘qon va Toshkentdagi badiiy

jarayonlar bir-biriga juda o‘xshash xususiyatlarga ega bo‘ldi. Aynan xonlik

poytaxti Qo‘qonda eng yaxshi ijodiy kuchlar to‘plangan bo‘lib, bu yerda uy-joy

qurish va bezashning yangi tendensiyalari hamda usullari shakllangan. Toshkentlik

ustalar, bir tomondan, Qo‘qon rangtasvir markazining shakllanishiga hissa

qo‘shgan bo‘lsa, ikkinchi tomondan, turli omillar ta’sirida shakllangan Qo‘qon

uslubi ta’siriga tushib qolgan. Masalan, toshkentlik naqqosh usta Yoqubjon Raufov


background image

https://scientific-jl.com/luch/

Часть-42_ Том-1_ Апрель-2025

174

Toshkent rangtasvir uslubini o‘rganib, XX asr boshlarida Farg‘ona vodiysiga borib,

u yerda mahalliy ustalar tajribasini o‘rgangan; uning Farg‘ona-Toshkent uslubida

ishlangan naqshlari Andijon va Namangan, Marg‘ilon va Xo‘jandda saqlanib

qolgan.

Me’morchilik va me’moriy bezakdagi tendensiyalar mushtarakligi hatto ilmiy

adabiyotlarda “Farg‘ona-Toshkent me’morchilik maktabi,” “Farg‘ona-Toshkent

me’moriy bezak maktabi” tushunchalarining paydo bo‘lishiga olib keldi, bu esa

Toshkentning Qo‘qonga xos tendensiyalarga ma’lum darajada bog‘liqligini

ta’kidladi. Qo‘qon va Toshkent rassomlari va ustalarining aloqalari yagona davlat

- Qo‘qon xonligi sharoitida odatiy hol edi[7,5].

Farg‘onalik naqqoshlar Toshkentga ishlash uchun kelgan, o‘z navbatida,

toshkentlik ustalar Farg‘ona vodiysi shaharlarida ishlagan. Masalan, 1912-1913-

yillarda toshkentlik usta Toshpo‘lat Arslonqulov sobiq Rossiya-Osiyo banki

operatsion zalining shiftini chizgan bo‘lsa, Qo‘qonlik naqshshunos Narqo‘zi

Nurmatov, mashhur Narqo‘ziyev-Mahmudovlar sulolasining vakili, o‘tmishda

mashhur bo‘lgan ustalar va naqshshunoslar: usta Sherali Xoja Hasanov, usta T.

Arslonqulov, toshkentlik usta A. Qosimjonov (barchasi Toshkentdan), usta Shirin

Muradjonov (Buxoro), usta A. Polvonov (Xiva), usta Abdullaxon Birgalikdagi ish

jarayonida ijodiy tajriba almashish qadimdan san’atning an’anaviy turlarini

rivojlantirish uchun xos bo‘lib, naqshlarning professional va badiiy darajasini

oshirish, ularni yangi ifoda vositalari hamda motivlar bilan boyitish, texnologik

jarayonni takomillashtirishga yordam beradi.

O‘zbek ornamental naqshlarining eng keng tarqalgan motivi islimiy o‘simlik

naqshidir. Uning asosini chirmoviq naqshlari va o‘simliklarning spiralsimon

poyalari tashkil qiladi. Yog‘och va ganch o‘ymakorligida islimiy mehrob, islimiy

gul, islimiy patnis kabi islimiy shakllar qo‘llanilgan.

Farg‘ona vodiysi ustalarining sevimli usuli - alohida medalyonlarda yorqin

qizil va yashil ranglar bilan ishlangan figurali ramkalardagi o‘simlik rasmlari.


background image

https://scientific-jl.com/luch/

Часть-42_ Том-1_ Апрель-2025

175

Ushbu

parcha

Marg‘ilondagi

Said

Ahmadxo‘ja

madrasasi

(hozirgi

Hunarmandchilikni rivojlantirish markazi) shifti naqshlarining bir qismidir.

So‘nggi yillarda tadqiqotchilar tomonidan mustaqil Toshkent me’moriy bezak

maktabi mavjudligi masalasi tez-tez qo‘yilishi bejiz emas. Birgalikdagi ish

jarayonida ijodiy tajriba almashish qadimdan san’atning an’anaviy turlarini

rivojlantirish uchun xos bo‘lib, naqshlarning professional va badiiy darajasini

oshirish, ularni yangi ifoda vositalari va motivlar bilan boyitish, texnologik

jarayonni takomillashtirishga yordam beradi.

1946-yilda Buxoro, Xiva, Samarqand, Termiz kabi yirik shaharlarning

bezaklari bilan bir qatorda A. Navoiy nomidagi opera va balet teatri (Toshkent)ning

intererlari bezatilishi Qo‘qon va Toshkent naqshlarining o‘ziga xos xususiyatlarini

aks ettirgan yorqin yodgorlik bo‘ldi. Arxitektor A. V. Shusevning g‘oyasiga ko‘ra,

zallarning har biri O‘zbekistonning turli tumanlarining badiiy an’analarini aks

ettirishi kerak edi. Shu maqsadda an’anaviy san’at sohasida faoliyat olib borgan

usta va rassomlar, naqshkor hamda ganchkorlar taklif etildi. Farg‘ona (Qo‘qon)

zalini taniqli rassom-bezakchilar, me’moriy naqshlar bo‘yicha mutaxassislar S.

Norqo‘ziyev va N. Marasulev, Toshkent zalini T. Arslonqulov bezagan[9,24].

Toshkent va Qo‘qon naqshlarining o‘ziga xos xususiyatlari, naqqoshlik

san’ati haqida gapirar ekanmiz, ushbu markazlarning yetakchi vakillari -

toshkentlik

naqshshunos

A.Qosimjonov

va

qo‘qonlik

sirchi

(Qo‘qon

ornamentalistlarini shunday atashadi) S.Mahmudov ijodini qiyosiy tahlil qilish

zarur, deb hisoblaymiz.

Ushbu rassom-bezakchilarning betakror asarlari XIX va XX asrlar rangtasvir

san’atining o‘zaro chambarchas bog‘liqligi, ikki davrning uslubiy birligi, mumtoz

merosning ustuvorligi haqida guvohlik beradi. Bu ustalarning ijodi yetarlicha

yaxshi o‘rganilgan, shuning uchun biz Toshkent va Qo‘qon (Farg‘ona) naqqoshlik

maktablarining ikki vakilining ijodiy yondashuvlari misolida qisqacha

taqqoslaymiz. Ikkala markaz ustalarini jarayonga ijodiy munosabat, ular yaratgan


background image

https://scientific-jl.com/luch/

Часть-42_ Том-1_ Апрель-2025

176

naqshlarning cheksiz xilma-xilligi birlashtirsa-da, bir qator mavjud farqlarini

ta’kidlash lozim:

Qosimjonovning XX asr birinchi yarmidagi asarlariga xos toshkent uslubi

mayda naqshlar bilan puxta ishlanganligi, to‘qroq va bo‘g‘iqroq bo‘yoqlar, vazmin

kolorit bilan ajralib turadi; XX asrning ikkinchi yarmida rangning tiniqlashuvi

kuzatiladi, bu esa Qo‘qon rangtasviriga ham o‘z ta’sirini o‘tkazdi.

Qo‘qon naqshlari yirikroq shakllari, yorqin, sersuv bo‘yoqlari, iliq va sovuq

ranglarning keskin kontrasti bilan ajralib turadi, bu esa kutilmagan uyg‘unliklarni

yaratadi.

XX asrning ikkinchi yarmida vaziyat asta-sekin o‘zgardi. Toshkent 1930-

yillar boshida poytaxt maqomini olib, turli san’at turlarida, jumladan, naqqoshlik

san’atida ham modaning qonun chiqaruvchisiga aylandi. Shuni ham inobatga olish

kerakki, bu davrda ko‘plab an’anaviy rangtasvir ustalari Toshkentda ta’lim

olishgan va shuning uchun, albatta, birinchi navbatda, Toshkent uslubi ta’sirini

boshdan kechirishgan. Natijada, 1950-1960-yillardan boshlab Toshkent

ustalarining Farg‘ona vodiysi shaharlaridagi ishlari, shuningdek, badiiy ta’lim

tizimida asosan Toshkent bezak usullariga e’tibor qaratilgani tufayli Toshkent

naqqoshlik uslubiga intilish yanada yaqqolroq namoyon bo‘ldi. Ma’lumki, XX

asrning ikkinchi yarmida vodiy shaharlarida toshkentlik usta O.Usmonov, yorqin

ohanglarda yozilgan kompozitsiyalar muallifi ijod qilgan[4,18].

Toshkent rangtasvirining ta’siri Qo‘qon kompozitsiyalari palitrasining

tiniqlashuvi, pastel ranglarga moyilligida namoyon bo‘ldi. Ornamentalistlarning

o‘zlari ham shunday fikrdalar. Toshkentlik naqshshunos Y. Raufov yorqin

ranglarni pole ranglar bilan almashtirish modasini “Toshkentdan boshlab

respublikaning barcha joylarida aholi turar joy binolarini bo‘yashda doimo

shiftlarni pastroq qilib bo‘yashni so‘raydi”. Barcha qo‘qonlik ustalar yengil

bo‘yoqlari bilan ajralib turadigan Toshkent uslubi ta’siriga tushadilar. Jumladan,

S.Mahmudov va bir guruh shogirdlari tomonidan yaratilgan Qo‘qondagi paxta


background image

https://scientific-jl.com/luch/

Часть-42_ Том-1_ Апрель-2025

177

zavodi choyxonasi, yog‘-moy kombinati klubi va boshqa ko‘plab obyektlarning

intererlari Toshkent uslubida ishlangan.

Shuningdek, A.Sokolovaning ta’kidlashicha, “yog‘ochga ishlangan naqshlar

rangining bunday keskin o‘zgarishiga o‘zbek xalqi turmushida devorlarni oqlash

va oqlashdan keyin devorlarga turli naqshlarni trafaret usulida tushirishning keng

tarqalishi ta’sir ko‘rsatgan. Bu “naqshdor devorlar” ko‘pincha bema’ni va

badiiylikka zid bo‘lib, suvoq bilan, ko‘pincha, yumshoq pastel tusda ishlangan”

Shunday qilib, uy-joyni bezatishning an’anaviy usullari doimiy ravishda

o‘zgaruvchan yashash sharoitlariga moslashgan[2,18].

Toshkent rangtasvirida paydo bo‘lgan va Qo‘qon rangtasviriga ta’sir

ko‘rsatgan boshqa o‘zgarishlar naqshga rang berish va shtrixlash usullarining

kiritilishi bilan bog‘liq bo‘lib, bu unga mahalliy ranglar uyg‘unligi o‘rnini

bosadigan rang-baranglik bera boshladi. Shaklning hajmini aniqlovchi

naqshlardagi bu shtrixlash Yevropa rasmlarining an’anaviy naqsh usuliga ta’siri

natijasi edi. Ta’kidlash joizki, bu yangilik xalq ustalari va an’anaviy rassomlarni

Yevropa akademik rasm san’ati ko‘nikmalariga o‘rgatishning halokatli

tendensiyasining ifodasi bo‘ldi.

Garchi an’anaviy san’at turlarining ba’zi vakillari bunday eklektik

qorishmalarga qarshi chiqqan bo‘lsalar-da, shunga qaramay, u sodir bo‘ldi va

milliy badiiy madaniyat turlariga ma’lum darajada zarar yetkazdi. Hatto Qo‘qonlik

naqqosh S. Norqo‘ziyev ham naqshlarga ma’lum hajmdorlik berish va yorug‘lik-

soya effektini ta’kidlash uchun shtrixovkadan foydalana boshladi. Biroq, bu

yangilik an’anaviy naqshning badiiy xususiyatlarini ma’lum darajada pasaytirdi,

uni yorqin jarangdorligi va mahalliy ohanglarning kontrastligidan mahrum qildi.

Shunga qaramay, Qo‘qon rangtasviri o‘zining bir qator eng yaxshi namunalarida

o‘ziga xos rang, shakl va ritm tuyg‘ularini saqlab qolgan.

Qo‘qonning ana shunday tipik ishlaridan biri - 1982-yilda S. Mahmudov

tomonidan Qora Qamishdagi “Farg‘ona” choyxonasining bezatilishi edi. Qo‘qon


background image

https://scientific-jl.com/luch/

Часть-42_ Том-1_ Апрель-2025

178

restavratsiya ustaxonasining ustalari tomonidan ham an’anaviy san’atning jonli va

yorqin ohangdorligini ta’minlagan qahvaxonaning old tomonini bezatish ishlari

bajarildi. Bu kafe Toshkentga Farg‘ona viloyatidan poytaxtning 2000-yilligi

munosabati bilan sovg‘a bo‘ldi[7,16].

Shunday qilib, Toshkent va Qo‘qon rangtasviri turli ta’sirlar xususiyatlarini

o‘zida mujassamlashtirgan holda rang-barang va naqshli qurilishning o‘ziga xos

tushunchalari bilan ajralib turadigan o‘ziga xos markazlarga shakllandi. Qo‘qon

me’moriy bezak san’ati rivojiga toshkentlik naqshkor rassomlar ham ma’lum

darajada hissa qo‘shganlar.

Xulosa.

XX asrning ikkinchi yarmida Toshkent maktabining yetakchiligi

sezilarli darajada kuchaydi, bu esa Yevropa rasmi ta’sirida koloritning tiniqlashuvi

va bezak motivlari talqinining o‘zgarishida namoyon bo‘ldi.

Shu bilan birga, ushbu markazlarning bir qator naqshshunoslar ijodida namoyon

bo‘lgan faol aloqalari ularning har birining o‘ziga xosligini saqlab qolishiga

to‘sqinlik qilmadi.

Shu bilan birga, umumiy xususiyatlar va yaqin aloqalarga qaramay, ikkala

markaz uchun ham o‘ziga xos xususiyatlar mavjud. So‘nggi yillarda tadqiqotchilar

tomonidan mustaqil Toshkent me’moriy bezak maktabi mavjudligi masalasi tez-

tez qo‘yilishi bejiz emas.

Shu bilan birga, umumiy xususiyatlar va yaqin aloqalarga qaramay, ikkala

markaz uchun ham o‘ziga xos xususiyatlar mavjud.

FOYDALANILGAN ADABIYOTLAR

1.

Azimov I. “O’zbekiston naqshu nigoralari”, -T., “G’afur G’ulom” 1987 yil.

2.

Avеdova N.A. “Toshkеnt o’ymakorligi”, -T., O’z.Dav.Badiiy adabiyot

nashri. 1961 yil.


background image

https://scientific-jl.com/luch/

Часть-42_ Том-1_ Апрель-2025

179

3.

Ashirbayev A., Ergashev T., Tillaeva D. Typical Mistakes that Occur in the

Process of Learning to Draft. International Journal of Progressive Sciences

and Technologies (IPSAT). ISSN: 2509-0119. General Public License,

Spanish. Vol. 17 No. 1 October 2019, PP.

4.

Bulatov S.S. “O’zbеk xalq amaliy bеzak san'ati”, -T., "Mеxnat", 1991 yil.

5.

Bulatov S.S., Ashurova M.O. “Amaliy san'at qisqacha lug’ati”, -T.,

Qomuslar, 1992 yil.

6.

Ergashеv S. “Yog’och o’ymakorligi” -T., “O’qituvchi”, 1995 yil.

7.

Fayzullaevich A.S. “The use of the artistic traditions of uzbek folk art in the

lessons of fine art”. Asian Journal of Multidimensional Research, 2021.

8.

Krеyndlin L.N. “Yog’ochsozlik ishlari”, -T., “O’qituvchi”, 1978 yil.

9.

Mirzaaxmеdov M.X “Matеriallarga badiiy ishlov bеrish”, -T., “O’qituvchi”,

1986 yil.

10.

Abdurashidovich X.A., & Nigmanovna M.F. (2019). Access to electronic

educational resources in the education system. European Journal of Research

and Reflection in Educational Sciences Vol, 7.

INTERNET SAYTLAR

11. http://www.google.ru

12. http://www. ich.uz

13.

http://www.society.u

z

14. http://www.wikipedia

15. http://www.

ziyonet.uz

16. http://www.

uzor.uz

17. http://www.

kun.uz